Tal día como hoy, en 2004, se emitía por primera vez el primer episodio de Paranoia Agent, la única incursión televisiva del cineasta Satoshi Kon.
Una mirada singular
Formado en el manga junto a personalidades de la talla de Katsuhiro Otomo o Mamoru Oshii, Satoshi Kon se convirtió en uno de los cineastas japoneses de animación más destacados a pesar de su brevísima carrera: apenas cuatro películas y una serie para televisión de 13 episodios antes de su prematura muerte en 2010 a causa de un cáncer de páncreas le consagraron como un referente y su influencia se extendió con rapidez dentro y fuera de las fronteras niponas.
Satoshi Kon ya había trabajado en un segmento de los tres que componen Memories (dirigida por Katsuhiro Otomo) antes de dar el salto a la dirección de su propio proyecto, Perfect Blue (1997). Con aquel brillante thriller psicológico sobre una idol que busca avanzar en su carrera, Kon se posicionaba como un cineasta completo de primer nivel, capaz de trascender fronteras y medios. Sus películas adultas de animación, plagadas de imaginativos recursos para afrontar incisivos análisis y reflexiones sobre la realidad sociocultural del Japón del cambio de siglo, se convirtieron rápidamente en una referencia para cineastas que posteriormente conquistarían Hollywood, como Darren Aronofsky o Christopher Nolan.
Después de Millennium Actress (2001) y Tokyo Godfathers (2003), dos títulos ligeramente más convencionales en su forma, Satoshi Kon tuvo la oportunidad de hacerse cargo de una serie de televisión. El proyecto se desarrolló con su productora habitual, el estudio Madhouse, donde Kon nuevamente recurrió a la animación como medio idóneo para dar rienda suelta a los juegos de realidades tan característicos de su obra.
Trece episodios
Así nació Paranoia Agent, serie de trece episodios que se estrenó en el canal de pago WOWOW el día 2 de febrero de 2004. Con más metraje y una estructura episódica, Kon planteó nuevamente un thriller policíaco en torno a un misterioso chico del bate que recorría las calles de Tokio causando agresiones a viandantes desprevenidos.
Planteada con un cierto regusto a procedimental, cada episodio se dedicaba a un personaje y su relación con el chico del bate, aunque desde el primer momento resulta evidente que la que representa Kon no es la realidad objetiva, sino una realidad concreta y supeditada a un determinado punto de vista. Sin llegar nunca a marcar con claridad los límites, Satoshi Kon ofrece una de las primeras reflexiones del siglo XXI sobre identidad en el mundo globalizado y sobre pensamiento colectivo, reincidiendo en algunos de sus estilemas y manteniendo su sello autoral en todo momento, con independencia del medio de emisión.
Lo real no es siempre lo que ves
En Paranoia Agent, Satoshi Kon planteaba la historia de la diseñadora de personajes Tsukiko Sagi, responsable de la creación de Maromi, uno de los iconos kawaii de moda. Abrumada por el estrés y la presión de crear un nuevo éxito, una noche sufre el ataque de un misterioso agresor, un niño con gorra y patines que la golpea con un bate. A partir de ahí, por un lado, comienza una investigación para esclarecer los hechos, mientras que en paralelo, el chico del bate comienza a aparecer y protagonizar episodios cada vez más violentos, sembrando el caos en la ciudad.
Sin embargo, pronto resulta evidente que el misterio que envuelve al chico del bate es más profundo que la incertidumbre por su identidad y comportamiento. La influencia lynchiana aflora capítulo a capítulo, difuminando los límites entre realidad objetiva y las realidades percibidas por los personajes y jugando con la percepción del espectador.
Veinte años después de su estreno, Paranoia Agent sigue invitándonos a reflexionar y haciéndonos dudar sobre la realidad de lo que nos rodea.
